Kuhifadhi mila katika kiini chake kwa zaidi ya miaka 400, kama vile Puebla talavera, ni changamoto. Mbinu mpya na usasa wa nyakati zimeonyesha mabadiliko katika mchakato wa uzalishaji, katika muundo wake na katika makadirio yake.
Viwanda vingi vimeboresha utamaduni huu wa zamani, hata hivyo kuna zingine ambazo uzalishaji wa bidhaa nyeupe na vigae bado hufanywa na mbinu za asili za karne ya 16. Miongoni mwao, nyumba ya Talavera de la Reyna imesimama, semina ya ubunifu na ubora. Mwanzilishi wake mwenye bidii na mwendelezaji Angélica Moreno alikuwa na lengo kuu tangu mwanzo: "Kutengeneza keramik bora katika jimbo la Puebla. Ili kufanikisha hili - alituambia - tulitumia mfumo wa jadi: kutoka kwa uteuzi wa mchanga, kukandia kwa miguu (rafu), kazi kwenye gurudumu, enameling au glazing na utengenezaji wa brashi na wafinyanzi wenyewe kwa mapambo ya vipande. Sisi ni moja ya warsha chache ambazo zinafuata hatua sawa na baba zetu katika utengenezaji wa talavera ”.
Uteuzi wa asili
Kwa ulinzi wa ufundi huu wa jadi, serikali ilitoa Dhehebu la Mwanzo Talavera D04 na Kiwango Rasmi cha Mexico. Kulingana na jaribio na makosa, Angélica alijifunza siri za sanaa hii, hatua kwa hatua kufikia uzalishaji bora ambao mwanzoni ulienezwa kwa mdomo. Mnamo Septemba 8, 1990, semina ya Talavera de la Reyna ilizinduliwa rasmi, kwa njia, mmoja wa mdogo kabisa aliyeanzishwa katika jimbo hilo.
Hawakuridhika na utengenezaji bora wa talavera, walialika wasanii wa kisasa kufanya kazi na mbinu hiyo. "Tulihitaji kutuliza mila ya mababu, ikijumuisha wasanii wa kisasa: wachoraji, sanamu, wafinyanzi na wabuni." Maestro José Lazcarro alishiriki na muda mfupi baadaye, kikundi cha wasanii 20 kilifanya kazi huko kwa miaka mitatu; mwishowe, waliwasilisha maonyesho "Talavera, Mila ya Avant-garde", iliyozinduliwa kwenye Jumba la kumbukumbu la Amparo mnamo Mei 8, 1997 na mafanikio makubwa.
Sampuli hii pia ilionyeshwa katika Maison Hamel-Bruneau huko Quebec, na sehemu yake katika Jumuiya ya Amerika, USA (1998). Miaka kadhaa baadaye, ilichukua nafasi kubwa katika Jumba la sanaa la Sanaa ya Kisasa na Ubunifu katika jiji la Puebla (2005) na jina la "Wasanii wa kisasa wa Alarca 54", na maonyesho ya hivi karibuni yalifanyika katika Jumba la kumbukumbu la kitaifa la Sanaa Nzuri (Namoc ), katika jiji la Beijing (China); na katika Nyumba ya sanaa ya Ikulu ya Taasisi ya Sanaa na Utamaduni ya Manispaa ya Puebla, mnamo 2006.
Kughushi urithi
Kufanikiwa kwa maonyesho haya kumeruhusu semina hiyo kuwa moja ya nafasi zinazopendwa kwa wasanii zaidi ya 50, wa hadhi inayotambulika kitaifa na kimataifa, kujaribu vifaa vya jadi, maumbo na rangi. Uthibitisho wa hii ni kazi takriban 300 za kisanii zinazounda mkusanyiko wake. Kuchanganya mila na uvumbuzi sio kazi rahisi. Katika kesi hii, mafundi, kama warithi wa mchakato wa jadi, walichangia maarifa na uzoefu wao, wakati wasanii walichangia dhana zao na ubunifu. Mchanganyiko huo ulikuwa wa kushangaza, kwani kazi mpya ziliundwa kuvunja mila, lakini wakati huo huo kuiokoa. Ikumbukwe kwamba wasanii wengine walihusika kabisa katika ufafanuzi wa vipande vyao, wengine waliamua kuwa mafundi waingilie kati kwa kiwango kikubwa katika kuzifanya, na hivyo kufikia ushirika kamili.
Ikiwa unaishi Mjini Mexico, mnamo Julai utapata fursa ya kufahamu kazi hizi za kipekee unapoonyeshwa kwenye Jumba la kumbukumbu la Franz Mayer: “Alarca. Talavera de la Reyna ”, ambapo itathibitishwa kuwa mila na ya kisasa zinaweza kwenda sambamba, na matokeo mazuri. Maonyesho haya ni pamoja na kazi za Fernando González Gortazar, Takenobu Igarashi, Alberto Castro Leñero, Fernando Albisúa, Franco Aceves, Gerardo Zarr, Luca Bray, Magali Lara, Javier Marín, Keizo Matsui, Carmen Parra, Mario Marín del Campo, Vicente Rojo, Jorge Salcido , Robert Smith, Juan Soriano, Francisco Toledo, Roberto Turnbull, Bill Vincent na Adrián White, kati ya wengine. Pamoja na hili, Puebla talavera amewekwa katika kiwango cha umuhimu wa ulimwengu, kupitia ushiriki wa waundaji wa kisasa ambao mchango wake huipa njia mpya au makadirio, pamoja na kushirikiana katika uhifadhi wa ufundi huu, bila shaka umebadilishwa kuwa dhihirisho kamili la sanaa. .
Historia
Ilianzia katika nusu ya pili ya karne ya 16, wakati baadhi ya alfares (semina za wafinyanzi) zilianzishwa katika jiji kubwa la Puebla. Bwana Gaspar de Encinas aliweka duka la china karibu 1580-1585 katika Calle de los Herreros ya zamani, ambapo alifanya udongo mweupe na tile, ambayo kwa muda mrefu baadaye ingejulikana kama udongo wa talavera, kwani inaiga iliyotengenezwa katika mji wa Talavera de la Reyna, mkoa wa Toledo, Uhispania.
Wakati wote wa uaminifu, vases, vases, mabeseni, sahani, bakuli, sufuria, sinia, mitungi, takwimu za kidini zilitengenezwa katika mbinu hii ... vitu hivi vyote vilihitajiwa sana sio tu kwa sanaa yao lakini pia huduma ya matumizi, na vilifikia viwango vitatu vya ubora: udongo mzuri (ilikuwa na vivuli vitano vyenye glasi pamoja na enamel nyeupe), udongo wa kawaida na udongo wa manjano. Mapambo hayo yalitokana na motifs ya maua, manyoya, wahusika, wanyama na mandhari, ya ushawishi wa Moor, Italia, Wachina au Gothic.
Kwa upande wake, tile ilianza kama kitu rahisi cha ulinzi na kuishia kama sababu muhimu ya mapambo, ambayo leo tunaweza kuona katika kazi nyingi za usanifu wa kidini na za kiraia, maonyesho ya hekalu la San Francisco Acatepec (Puebla) na Nyumba ya Azulejos (Mexico City) ni mifano miwili tu ya kuvutia inayostahili kupongezwa.
Katika karne ya kumi na tisa, sehemu kubwa ya viwanda vya ufinyanzi huko Puebla vilisitisha kazi yao, na wafinyanzi wengine na mafunzo kadhaa walikuwa na ugumu wa kudumisha semina zao. Katika miongo ya kwanza ya karne ya 20, jaribio lilifanywa kuunda mitindo mpya kulingana na ufafanuzi wa vitu vya zamani, kama vile kuchora kodices na nakala za nakala kadhaa, vitu vya kisasa ambavyo havikufanikiwa.
